Поистине столица – город фестивалей. Фестиваль классической оперы, Международный фестиваль им. А.П. Чехова, Летний фестиваль балета, Московский фестиваль яхт, и даже Фестиваль камчатских рыб – все готовы дарить приятные сюрпризы своим участникам и зрителям.

Пойти в театр

"Лючия ди Ламмермур"

Режиссер: Адольф Шапиро. В ролях: Хибла Герзмава, Чингис Аюшеев, Евгения Афанасьева.

Знаменитую оперу Гаэтано Доницетти, которая будет представлена в рамках II Фестиваля классической оперы, считают одной из вершин музыкального искусства. В ее основе лежит сюжет романа Вальтера Скотта о шотландских Ромео и Джульетте - трагической истории влюбленных из враждующих кланов. Здесь вдоволь и тайн, и роковых ошибок, есть и подложные письма, заговоры, обмен кольцами, безумие и смерть в финале.

В МАМТе для постановки оперы пригласили театрального режиссера Адольфа Шапиро - это его дебют на оперной сцене.

5 июля. Музыкальный театр им. К.С. Станиславского и Вл. Немировича-Данченко, 19:00

"Самоубийство влюбленных в Сонэдзаки"

В рамках VIII Международного фестиваля им. А.П. Чехова театр "Бунраку" (Япония) представит "Самоубийство влюбленных в Сонэдзаки".

Как и Кабуки, японский Бунраку - название не театра, но направления. Это вид кукольного театра, столь древний и искусный, что организация ЮНЕСКО внесла его в список шедевров культурного наследия. Куклы для представлений Бунраку нужны большие – в две трети человеческого роста, управляют ими по три кукловода. Старшему достается следить за мимикой куклы, движениями ее головы и правой руки, двое других управляют левой рукой и ногами. При такой тщательной "опеке" двигаются куклы точно как живые. Да и сюжеты разыгрывают вовсе не шуточные. В программу нынешнего фестиваля вошло "Самоубийство влюбленных в Сонэдзаки" - средневековая драма Тикамацу Мондзаэмона, которую за сюжет, поэтичность и накал страстей сравнивают с шекспировскими "Ромео и Джульеттой".

4 июля. Театр им. А.С. Пушкина, 19:00

V Летний фестиваль балета

Ежегодный балетный марафон, который продлится более трех месяцев, традиционно включает выступления нескольких звездных балетных трупп. В сезоне 2009 года в фестивале примут участие Московский театр "Русский балет" под руководством Вячеслава Гордеева, балет Московского музыкального театра имени Н.И. Сац под руководством Владимира Кириллова и национальный русский балет "Возрождение", художественный руководитель и главный балетмейстер – Валерий Анучин.

В сопровождении симфонического оркестра п/р Константина Хватынца артисты представят вниманию зрителя лучшие балетные шедевры: "Лебединое озеро", "Щелкунчик" и "Спящая красавица" Чайковского, "Жизель" Адана, "Дон Кихот", одноактные балеты на музыку Стравинского, Равеля, Шопена и другие известные произведения. В нынешние выходные - музыкальные спектакли "Аллегория любви" и "Лебединое озеро".

4, 5 июля. Детский музыкальный театр им. Н. И. Сац, 19:00
Премьеры спектаклей "Книга странствий" и "В гостях у дедушки Дурова"

Несмотря на то, что наступило время летних отпусков, театр "Уголок дедушки Дурова" продолжает активную творческую работу. В конце мая состоялась премьера нового варианта сказки "Книга странствий". Теперь этот спектакль, который зрители могли видеть во время зимних школьных каникул, вошёл в репертуар театра. В новой версии нет таких персонажей, как Дед Мороз и Снегурочка, но от этого сказка не стала менее интересной.

По-прежнему в ней участвует много самых разных животных - от самых маленьких до таких гигантов, как слон и бегемот. Именно для этого спектакля заслуженные артисты России Елена и Семён Стрельниковы выпустили уникальный номер "Дрессированный тигр на поводке". Сказка "Книга странствий" пользуется большим успехом у зрителей и получила высокую оценку прессы. Маленькие зрители, да и их родители с первых сцен включаются в театральную игру, подсказывают героям решение задач, подпевают персонажам, пытаются запутать злодеев… В спектакле органично смотрятся оригинальные и уникальные номера с животными, аналогов которым нет ни на цирковых манежах, ни, тем более, на театральных подмостках: носухи, лисы, барсук, енот, трогательный бегемот Мушкетер и слониха Марта.

Спектакль для самых маленьких зрителей "В гостях у дедушки Дурова" знакомит малышей и их родителей с дедушкой Дуровым - знаменитым Владимиром Леонидовичем, основателем "Уголка". Эту роль исполняет народный артист России Э. Бернадский. Он представляет зрителям замечательных животных и их наставников. Где, на какой сцене можно увидеть самого настоящего оленёнка, погладить кошек и белую крысу, задать собаке-математику задачку и подсказать ответ, поучиться стирать вместе с енотом Енечкой, посмеяться над проделками обезьянок, увидеть редкого белоснежного дикобраза, умную свинку, медведя, танцующего вместе с дрессировщиком.

Театр будет работать всё лето. В репертуаре, кроме уже названных спектаклей, - сказка "Волшебная письмо", "МЧС спешит на помощь" (МЧС - это московские четвероногие спасатели") и дивертисмент "Четвероногие звезды".
Пойти на концерт
 "Белый концерт"

"Белый концерт" в рамках V Московского фестиваля яхт пройдет на первой в России уникальной плавучей сцене. Хедлайнерами грандиозного действа, которое можно будет наблюдать и с трибун водного стадиона "Динамо", и с борта собственной лодки, станет "Мумий Тролль". Изобретатели рока-попса и одна из любимейших наших групп в представлении не нуждаются, но вполне могут подарить поклонникам пару сюрпризов. Также в программе - любимцы москвичей "Dsh! Dsh!" во главе с Женей Борзых, заводная и энергичная Sakura и открытие года - стильные лондонские поп-рокеры The Invisible.

4 июля. Royal Yacht Club, 18:00

Владимир Тарасов

В семидесятые и восьмидесятые барабанщик Владимир Тарасов был частью трио пианиста Вячеслава Ганелина (в него еще входил саксофонист Владимир Чекасин), одного из лучших авант-джазовых ансамблей в мире. Потом он сотрудничал с Ильей Кабаковым, читал лекции в разных университетах мира, ставил оперы, писал книги. Теперь постепенно возвращается к первоначальной профессии: Тарасов сыграет сольную программу "Думая о Хлебникове".

5 июля. "Школа драматического искусства", 20:00

Пойти в кино

"Ледниковый период 3: Эра динозавров"

США, 2009 мультфильм, детское кино. Режиссер: Карлос Салдана.

Герои всемирно известных блокбастеров "Ледниковый период" и "Ледниковый период 2: Глобальное потепление" вернулись, и теперь их ждут новые невероятные приключения. Третья часть популярнейшего анимационного сериала анонсируется как самая зрелищная (в части кинотеатров мультфильм, как это сейчас заведено, пойдет в 3D), и, судя по всему, окажется самой семейной.

Потомством обзаводятся мамонты. Ленивец Сид вынашивает яйца с тремя динозаврятами. Даже белка Скрэт изменяет своему фатальному желудю, повстречав подружку по роду. Помимо нее, в числе новых персонажей анонсированы ящеры всех модификаций, расцветок и темпераментов плюс живописный отряд представителей подводной фауны. За постановку отвечает все тот же постановщик Карлос Салдана, а значит, можно предположить, что марку сериал держит.

4, 5 июля. Кинотеатры Москвы

"Терминатор: Да придет спаситель"

США, 2009. Боевик. Режиссер: МакДжи. В ролях: Сэм Уортингтон, Антон Ельчин, Кристиан Бейл, Хелена Бонэм Картер.

Недурное продолжение культового боевика. Губернаторство Арнольда Шварценеггера и его отход от творческих дел, как и следовало ожидать, не смогли остановить войну машин и людей. Шварцнеггера на посту сменил недурной артист Сэм Уоррингтон. Стараниями режиссера "Ангелов Чарли" МакДжи он делает в кадре все, чтобы фанаты эпопеи не слишком грустили по прежнему мускулистому любимцу.

Востребованный Кристиан Бейл играет не робота, под которого его экономная мимика, казалось бы, заточена, а главного партизана Джона Коннора. Кроме того, в кадре фигурирует подросток, по задумке сценаристов приходящийся собственно Коннору отцом, и внушительный парад терминаторов средней руки - гигантских и маленьких, водоплаваюших и летающих, но одинаково шустрых и агрессивных.

4, 5 июля. Кинотеатры Москвы

Пойти на выставку
Игорь Смирнов "В призме времени"

Выставка представляет произведения члена-корреспондента Российской академии художеств, члена французской Академии юмора Игоря Смирнова. Работы Игоря Смирнова, признанного мастера карикатуры, хорошо знают не только в России, но и во многих странах мира. Он – участник более 250 выставок, состоявшихся в Канаде, США, Мексике, Бразилии, Голландии, Англии, Бельгии, Германии, Франции, Италии, Австрии, Филиппинах, Японии, на Кубе и др.

Рисунки Игоря Смирнова не имеют названий, у них, как правило, обобщающий, философский смысл. Художник не старается рассмешить, позабавить зрителей, в своих рисунках он размышляет, анализирует, стремится выявить корни явления, его основные черты, обозначить самые болевые точки нашего времени. Графический язык карикатур – афористичный, эмоциональный и живой.

Художник активно работает в станковой и книжной графике. Им созданы иллюстрации к произведениям О.Генри, М. Зощенко, С. Михалкова и других писателей. Любимый герой Игоря Смирнова – Дон-Кихот. На выставке представлена серия графических листов, посвященная герою Сервантеса. В экспозицию также вошли камерные, лирические акварельные пейзажи Подмосковья, средней полосы России и Франции.

До 12 июля. Российская академия художеств

V Московский фестиваль яхт

Пятый юбилейный Московский фестиваль яхт пройдет в крупнейшем столичном яхт-клубе Royal Yacht Club, открывшемся на территории отреставрированного архитектурного комплекса "Водный стадион "Динамо". Гости фестиваля смогут прослушать лекции и мастер-классы на различные околояхтенные темы, получить уроки яхтинга и виндсерфинга, увидеть состязания по парусному спорту среди любителей и профессионалов, показательные выступления отечественных чемпионов-вейкбордистов и гонки на спортивных круизных лодках. Специально для фестиваля будет сооружена уникальная плавучая сцена, на которой состоятся концерты с участием Петра Налича и группы "Мумий Тролль".

2-5 июля. Яхт-клуб Royal Yacht Club (водный стадион "Динамо")
Творческое наследие Л.И. Аронова: живопись и графика
К 100-летию со дня рождения художника Льва Ильича Аронова в выставочном зале Московского Союза художников в Старосадском переулке с 14 по 25 июля пройдет крупная выставка творческого наследия мастера. На ней будет представлено более 100 произведений живописи и графики 1930-1970-х годов.

Родившийся в 1909 году в городе Гомеле, Лев Аронов в 1930-м окончил живописно-декоративное отделение Ленинградского училища поощрения художеств, где в то время преподавали Рылов, Вахромеев, Бобышев, Щуко, Сварог.

Признанный в художественной и зрительской среде довоенного времени, талантливый самобытный художник, вступивший в ряды МСХ в год его создания наряду с Машковым, Лентуловым, Осмеркиным, Фаворским, оказался в послевоенные годы, в период борьбы с формализмом и космополитизмом в рядах "инакомыслящих". Тогда тенденциозная критика присвоила Аронову ярлык "злобствующий эстет".

Сегодня становится понятно, что такая формулировка была в высшей степени политически ангажированной. Главные движущими силами его творчества всегда были предельная искренность, человеколюбие и эмоциональная открытость. Сам художник называл себя реалистом, хотя впитал элементы многих живописных направлений - от импрессионизма до современного ему футуризма. Сейчас его произведения находятся в ГТГ, Русском музее и многих других музеях России, а также в частных собраниях России, Германии и Франции.

Начиная с Выставки молодых начинающих художников 1934-го года Лев Аронов постоянно и активно участвовал в художественной жизни Москвы. Во время Великой Отечественной войны он преподавал с перерывами в Московском художественном училище памяти 1905 года, в те же года он работал в окнах ТАСС. Аронов был членом художественного совета при Живописно-производственном комбинате МСХ, до самой смерти много сил уделял работе в Обществе охраны памятников истории и культуры. Умер Лев Ильич Аронов в Москве в 1972 году.

В экспозицию войдут жанровые полотна, пейзажи, портреты, натюрморты. Многие из них представляют собой графические и живописные размышления о взаимоотношениях и взаимопроникновении природы и человека. Большой раздел его наследия можно было бы озаглавить "поэтика русской деревни". Другой, не менее значительный, посвящен эмоциональному осмыслению культуры, быта и окружающей природы других народов: калмыков, ингушей, чеченцев, чувашей и других. Тема семьи, материнства проходят через все творчество художника, являя собой один из его главных мотивов.

Фонды Музея каллиграфии пополнил "Декалог"

В Современном музее каллиграфии, расположенном в Сокольниках, появился новый уникальный экспонат - книга ручной работы "Декалог".

Декалог, или Закон Божий, представленный десятью заповедями, это первооснова всех законов, регулирующих человеческие взаимоотношения. С одной стороны, заповеди просты и безусловны, с другой, встречаясь во многих религиях, они содержат в себе неисчерпаемую философскую сложность и смысловую глубину.

Кажется, что издательство "Редкая книга из Санкт-Петербурга", выпустившее эту книгу, ставило своей целью визуальное воплощение всей значимости, строгости и в то же время формальной красоты и очарования текстов десяти заповедей. Материалы, из которых изготовлена книга, поистине уникальны: это каменная порода, привезенная с горы Синай, где, по легенде, Моисей получил скрижали; египетский папирус; еврейский пергамент; авторская бумага ручного литья; серебро. Текст заповедей воспроизведён на древнееврейском, древнеславянском, русском и других языках, и хотя книга не является рукописной, нельзя сказать, что ее создание - целиком дело машины: книга напечатана ручным способом.

"Декалог" – не единственная печатная книга в этом музее, посвященном искусству красивого письма. Так, все желающие могут ознакомиться с коллекцией миниатюрных конституций, с книгами, написанными каллиграфами и содержащими в себе их советы и рекомендации, адресованные как новичкам, так и уже более опытным любителям письма.

В процессе подготовки к II Международной выставке каллиграфии (14 октября – 14 ноября 2009 г.), подобное пополнение фондов музея происходит постоянно. С особой гордостью руководство музея отмечает, что многие новые экспонаты дарятся музею самими авторами. В экспозиции представлены как работы российских, так и наиболее выдающихся зарубежных авторов. Отдельные витрины и стенды посвящены славянской, еврейской, мусульманской, японской, китайской каллиграфии.

Трагическая женщина Зинаида Райх

В Музее-квартире В.Э. Мейерхольда до 16 июля открыта выставка памяти Зинаиды Николаевны Райх.

Ей было отпущено много. Невероятная, до сих пор всех поражающая красота, обаяние женственности, врожденное чувство стиля, обостренное чувство справедливости, честность до самопожертвования. Вера в человека, которого любит, и стремление к совершенствованию в избранном деле.

Ей дарована была страстная любовь двух гениев эпохи – поэта и режиссера. Есенину она подарила двух детей – Таню и Костю. Для Мейерхольда, окрыленного любовью к ней, помолодевшего на 20 лет, она стала музой, возлюбленной, женой.

В 30 лет выйдя "на дебют роковой", она стала примой его театра. Чуть больше 10 ролей, и то не все главные, за 15 лет служения театру. Упорная, мучительная работа над ролью, сомнения в своих способностях и блистательная игра на сцене. Восторг публики и зависть коллег, полярные в приятии и отторжении мнения критиков. Но прав был Борис Пастернак, брезгливо отозвавшись о "несусветном абсурде, которым ее коснулась улица".

На ее долю выпало много испытаний: две революции, две войны, голод, болезнь маленького сына, тяжелая, на всю жизнь психологическая травма от разрыва с Есениным, оставившим ее с двумя детьми. Но сильный характер и гордость позволили ей выжить и подняться. А потом она боролась за Мастера, за его театр. Не сомневаясь в своей правоте, бесстрашно требовала у Сталина справедливости по отношению к Мейерхольду и его делу.

Ей едва исполнилось 45 лет, когда был арестован Мейерхольд. Через три недели после его ареста, в ночь с 14 на 15 июля 1939 года ее убили дома, убили подло, жестоко. Тайна её гибели до сих пор не раскрыта. Подруга Зинаида Гейман назвала ее "трагической женщиной".

16 июля Музей-квартира Всеволода Мейерхольда организует день памяти, посвященный 70-летию гибели Зинаиды Николаевны Райх. В этот день состоится акция "Трагическая женщина" в стенах музея и траурный митинг на могиле З.Н.Райх на Ваганьковском кладбище.

Выставка "Великие русские победы в медалях и гравюре" в ГМИИ им. А.С.Пушкина

Министерство культуры России, Государстве музей изобразительных искусств им. А.С.Пушкина представляют выставку "Великие русские победы в медалях и гравюре", посвященную 300-летнему юбилею Полтавской битвы 27 июня 1709 года.

Впервые ГМИИ им. А.С. Пушкина покажет зрителям (с 30 июня по 15 сентября) памятники медальерного искусства XVIII и XIX веков из своего собрания, посвященные событиям Северной войны 1700-1721 гг.

Медали, созданные в эпоху правления Петра I (1672-1725), составляют особый раздел русской нумизматической коллекции ГМИИ им. А.С. Пушкина и представляют важный и необычайно увлекательный для зрителя материал. Около 250 медалей, выполненных в бронзе, серебре и золоте известными медальерами своего времени, расскажут посетителям музея о великих сражениях русской армии и главных действующих лицах Северной войны – Петре Великом и Карле XII. Экспозицию медалей дополнят около 20 цветных и черно-белых гравюр по рисункам выдающихся художников XVIII века – А. Шхонебека, П. Пикарта, А. Зубова и других, с видами и планами знаменитых сражений и морских битв. Выставка станет настоящим подарком не только для нумизматов, но и для всех любителей отечественной истории и искусства.

Пойти в книжный магазин

Евгений Клюев "Учителя всякой всячины. Книга на промокашках"

"Я напряг свою память - и из памяти начали выступать, причём один за другим, милые учителя моего детства... Из той поры, когда умение шлёпать по лужам или стоять на кончиках ушей ничуть не менее важно, чем умение мыть посуду или выколачивать ковры... ".

Больше трех десятков преподавателей всячины попали на страницы этой книги (издатель: "ГаятриLivebook"), а список-то далеко не полный. Если так подумать, сколько прекрасной всячины было переделано, впору объединять усилия для создания энциклопедии Всячины. Оттаивание кружков, рисование загогулин, шлёпанье по лужам, ловля мыльных пузырей!.. Книга про это и про многое другое. В конце ее дети из разных городов и весей комментируют стихотворения. Пречудесные комментарии: кто-то задумался, кто-то покритиковал, а кто-то нашел смысл жизни.

Пойти в ресторан

"Море внутри"

Веранда "Море внутри" заработала в начале июня на крыше "R&B Café", где когда-то устраивал вечеринки под названием "Крыша" Василий Куйбар, а потом работало индийское кафе. "Море внутри" открыла группа энтузиастов: через знакомых, ЖЖ и "В контакте" они собрали больше сотни человек, своими руками перекрасили веранду в белый цвет, сколотили барную стойку, повесили гамаки, притащили проигрыватели. Теперь их же друзья и знакомые подрабатывают по вечерам официантами.

В "портале волшебства" места не найти и в будние дни; все гамаки забиты босоногими девицами с ноутбуками. Меню при этом крошечное - есть несколько салатов и закусок, проходящих под названием "Тарелки удовольствий" (сулугуни в лаваше, 170 р.), неплохие окрошка (160 р.) и гаспачо ("испанский суп-стихотворение", 140 р.), среднего качества ризотто (с грибами, 240 р.) и паста (арраббьята, 290 р.). Горячего нет (скоро обещают рыбу на мангале), алкоголя, кроме средней руки вина, тоже нет.

Лучше всего в "Море внутри" делают смузи из творога с медом, ласси с фруктами и вообще практически с чем угодно (150 р.) - жаль только, что наливают совсем немного, но зато и цена вполне щадящая. Ради этих коктейлей и феноменального вида на заходящее солнце и крыши домов вокруг можно заглянуть в "Море внутри".

(Староваганьковский пер., 19, стр. 2, вход через "R&B Café", 3 этаж, м. Библиотека им. Ленина)

Фестиваль камчатских рыб

Ресторан "Хмелефф" приглашает всех любителей рыбы и пива на Фестиваль камчатских рыб. В меню - ассорти из копченых рыб: терпуг, палтус, камбала. А также вяленая корюшка, камбала, мойва.

(Благовещенский переулок, 10/2)

Источник: http://www.mosinform.ru. Более подробную информацию о развлечениях в выходные дни можно узнать из источников: www.afisha.ru; www.inout.ru; www.vashdosug.ru